Frogtoon Музыка

Tzigane by Maurice Ravel

Биография артиста Maurice Ravel

Жозеф Морис Равель Фр. Joseph-Maurice Ravel 1875—1937 — Французский Композитор Один Из Реформаторов И Самых Значительных Деятелей Музыки XX Века. Наиболее Известное Произведение — «Болеро». Среди Самых Известных Работ — Блестящая Оркестровка «Картинок С Выставки» М. П. Мусоргского. Морис Равель Родился 7 Марта 1875 Г. В Городе Сибур На Юге Франции Ныне Департамент Атлантические Пиренеи . В 1882 Г. Начал Заниматься Фортепиано У А. Гиза С 1887 Г. Занимался Гармонией У Ш. Рене. Окончил Парижскую Консерваторию. Ученик А. Жедальжа Контрапункт И Г. Форе Композиция . Город Сибур Находился На Самой Границе С Испании Где В Это Время Служил Его Отец Инженер- Путеец Страстный Любитель Музыки Прививший Эту Любовь Своему Сыну. В 1889 Году Равель Поступил В Парижскую Консерваторию Которую Закончил По Классу Фортепиано. Молодому Музыканту Очень Много Помогал Его Учитель Шарль Берно Известный Пианист Того Времени. Однако Интерес К Импровизации Созданию Композиции Появился У Равеля После Встречи С Другим Композитором Рикардом Виньесом. Именно После Этого У Мориса Появилась Страсть К Сочинительству. На Последнем Году Обучения Он Попал В Класс К Крупному Французскому Композитору Габриэлю Форе. По Его Инициативе Равель Сочинил Цикл Произведений На Испанские Мелодии — «Хабанеру» «Павана На Смерть Инфанты» «Античный Менуэт». После Окончания За Период 1900—1914 Гг Он Пишет Множество Сочинений. Когда Слушаешь Музыку Этого Композитора То Создается Впечатление Будто Наблюдаешь За Работой Художника Создающего Свое Полотно. Однако Как И Большинство Композиторов Творчество Мориса Равеля Некоторое Время Не Было Признано. Только После Выступлений В Его Защиту Крупнейших Деятелей Культуры Франции Р.Ролана И Г Форе Равелю Была Присуждена Большая Римская Премия. Это Позволило Ему Отправиться На Трехгодичную Стажировку В Италию. Во Время Первой Мировой Войны Морис Работал Водителем Грузовика На Аэродроме. Прослужив Более Года Равель Был Демобилизован После Двух Серьезных Ранений. Вернувшись После Войны В Париж Композитор Входит В Состав Так Называемой «шестерки» — Группы Крупнейших Композитров. Они Стремились Отражать В Своей Музыке События Происходившие Перед Их Глазами. Благодаря Этому В Музыке Равеля Стало Преобладать Эмоциональное Начало. Поэтому От Сочинения Опер Он Переходит К Созданию Инструментальных Пьес И Пишет Цикл Сюит « Гробница Купидона». Примерно В Это Же Время Морис Равель Знакомится Со Знаменитым Русским Продюссором И Постановщиком С.Дягилевым Ставящим В Париже «Русские Сезоны» Специально По Его Заказу Ставится Балет На Музыку Равеля «Дафнис И Хлоя» В Главной Партии — В.Нижинский — Великий Русский Танцовщик. Затем Будет Поставлен Еще Один Балет «Вальс». Сочинение После Премьеры Стало Использоваться Как Отдельное Произведение. Наступает Время Рассвета И Славы Мориса Равеля. Однако Популярность И Знаменитость Гнетет Композитора И Он Переезжает Из Парижа В Местечко Монфор-Ламори Что В Принципе Не Означает Отказ От Дальнейшей Музыкальной Деятельности. Равель Много Гастролирует Выступает С Турами В Италии Голландии И Англии. И Всюду Его Встречал Восторженный Прием Благодарных Почитателей. По Заказу Русского Дирижера С.Кусевицкого Равель Выполняет Блестящую Оркестровку «Картинок С Выставки» М. П. Мусоргского. Все Это Происходит Во Время Работы Мориса Над Самым Его Известным Произведением «Болеро». В Этом Произведении Композитор Пытался Соединить Классические Традиции С Ритмами Испанской Музыки. Замысел Этого Произведения Принадлежит Знаменитой Балерине Иде Рубинштейн. Сорасположенность Частей Их Строгая Последовательность В Развитии Главной Темы Позволили Передать Танцевальную Стихию Испанской Музыки. Знаменитая Русская Балерина Анна Павлова Включила «Болеро» В Свой Репертуар. В 1925 Году М.Равель Завершил Работу Над Новаторским Произведением «Дитя И Чудеса Волшебство ». Это Произведение Было Названо Оперой-Балетом. Наряду С Традиционными Инструментами Впервые Прозвучал При Исполнении Этого Произведения Инструмент Композитора -Элиофон Искусно Имитирующий Порывы Ветра. В 1932 Году Равель Вновь Совершает Турне По Европе Вместе Со Своей Женой Маргаритой Лонг. В Это Же Время Он Начинает Работы Над Новым Произведением — Балетом «Жанна Д Арк». Однако Попадает В Автомобильную Катастрофу И Работа Прекращается. Начиная С 1933 Г. Равель Страдал От Серьёзного Неврологического Заболевания Ставшего Возможно Последствием Черепно-Мозговой Травмы Которую Он Получил В Автокатастрофе. Последним Произведением Тяжело Больного Композитора Было «Три Песни» К Первому Звуковому Фильму «Дон Кихот». Они Были Написаны Для Русского Певца Ф. И. Шаляпина. Композитор Умер 28 Декабря 1937 Г. В Париже После Неудачно Проведенной Операции На Головном Мозге Предпринятую С Целью Лечения Афазии. Похоронен На Кладбище Парижского Пригорода Леваллуа-Перре.

Frogtoon Музыка - Информация о песне: Tzigane

Tzigane Is A Rhapsodic Composition By The French Composer Maurice Ravel. It Was Commissioned By And Dedicated To Hungarian Violinist Jelly D'Arányi Great-Niece Of The Influential Violin Virtuoso Joseph Joachim. The Original Instrumentation Was For Violin With Accompaniment By Luthéal. The First Performance Took Place In London On April 26 1924 With The Dedicatee On Violin And With Henri Gil-Marchex At The Luthéal. The Luthéal Was In Ravel's Day A Comparatively New Piano-Like Instrument That Had Several Tone-Colour Not Exclusively "pitch" Registers That Could Be Engaged By Pulling Stops Above The Keyboard. One Of These Registers Had A Cimbalom-Like Sound Which Fitted Well With The Gypsy-Esque Idea Of The Composition. The Printed Version Of The Original Score Of The Tzigane Piece Contained Instructions For These Register-Changes During Execution. The Luthéal However Never Really Made It As A Fashionable Music Instrument. By The End Of The 20th Century The First Print Of The Accompaniment With Luthéal Was Still Available At The Publishers But By That Time The Chamber Music Version Of The Piece Relied On The Piano As Accompanying Instrument. In This Sense Tzigane Is Comparable To Schubert's Arpeggione Sonata That Piece Was Also Written In Order To Promote An Uncommon Instrument And When The Composition Proved More Popular Than The Instrument A Few Years Later Execution Shifted To A More Common Instrument Cello In Schubert's Case . Later Versions Replaced The Luthéal By Piano Or Orchestra. The First Performance Of The Orchestral Version Took Place On November 30 1924 In Paris With The Concerts Colonne Under The Direction Of Gabriel Pierné. The First Performance Of The Version With Piano Was By Robert Soetens In 1925. The Name Of The Piece Is Derived From The Generic European Term For "gypsy" In French Gitan Tsigane Or Tzigane Rather Than The Hungarian Cigány Although It Does Not Use Any Authentic Gypsy Melodies. Note That In Ravel's Days In Paris Gypsy/gitan/tsigane/tzigane Did Not So Much Refer To The Roma Gypsy People In Any Strict Sense The "gypsy" Style Of The Work Was Rather A Kind Of Popular Musical Exoticism Comparable To The Spanish Exoticism In Ravel's Day Compare Emmanuel Chabrier's España Or The Janissary Exoticism In Mozart's Day Rondo Alla Turca . The Composition Is In One Movement With An Approximate Duration Of Ten Minutes. Though The Composer Is Almost Universally Regarded As Following A Mainly Impressionist Idiom Tzigane Clearly Demonstrates Ravel's Ability To Imitate The Late Romantic Style Of Violin Showmanship Promoted By Such Composer-Virtuosi As Paganini And Sarasate.

49 Похожие треки:

НАЧАЛО MAURICE RAVEL
ПОПУЛЯРНЫЕ ТРЕКИ МИКСЫ АЛЬБОМЫ
Video 1 : 50